En 2022, el Hotel Santa Catalina, a Royal Hideaway Hotel, volvió a convertirse en epicentro cultural de Las Palmas de Gran Canaria con la celebración del Santa Catalina Classics, un festival que unió la elegancia de la música clásica con la energía urbana de la ciudad. La segunda edición del festival arrancó el 16 de julio con una actuación inolvidable del tenor Juan Diego Flórez, acompañado por la Oviedo Filarmonía y dirigido por Christopher Franklin. A lo largo de varios meses, hasta octubre, el festival ofreció una programación variada que incluyó conciertos, un ciclo de cámara, charlas musicales y hasta una experiencia de maridaje entre música y vino. En septiembre, el pianista Alexei Volodin conquistó al público con obras de Mussorgsky y Balakirev, y en octubre fue el turno de la violinista Leticia Moreno, que ofreció un recital junto a Felipe Aguirre al piano. Además, las Music Talks, dirigidas también por Aguirre, ofrecieron un espacio para descubrir, con un enfoque cercano, la genialidad de compositores como Beethoven o Bach. Uno de los momentos más celebrados del festival fue “Dioniso, la música y el vino”, una experiencia sensorial donde los sonidos se mezclaron con aromas y sabores, demostrando cómo la cultura puede disfrutarse con todos los sentidos. Celebrado en los jardines, patios y salones del emblemático Santa Catalina, el festival demostró una vez más que Las Palmas de Gran Canaria también vibra con la música clásica, y que el arte tiene un lugar privilegiado en el corazón de la ciudad.
Juan Diego Flórez
Una voz que viaja por el mundo
(y también pasó por Santa Catalina Classics)
Juan Diego Flórez no necesita muchas presentaciones, pero igual vale la pena recordarlo: tenor lírico ligero, nacido en Lima, con una carrera que lo llevó de un debut inesperado en Pésaro en 1996 a los escenarios más icónicos del mundo como La Scala, el Met o el Teatro Real. Especialista en bel canto, con una técnica precisa y una facilidad asombrosa para los agudos, se convirtió en una de las grandes voces de su generación.
A lo largo de los años, ha dado vida a papeles emblemáticos en óperas de Donizetti, Bellini y Rossini, y su talento ha quedado inmortalizado en grabaciones, DVDs y bises que rompieron reglas antiguas en lugares tan formales como La Scala y el Metropolitan de Nueva York. Pero no todo en su carrera ha sido ópera: también se atrevió con la música popular latinoamericana y creó su propia fundación, Sinfonía por el Perú, para transformar vidas a través de la música.
Flórez ha ganado premios, grabado álbumes memorables y emocionado públicos en todo el mundo. Y en 2022, uno de esos públicos fue el del Santa Catalina Classics, donde abrió el festival en los jardines del mítico hotel, dejando claro por qué su nombre es sinónimo de excelencia vocal. Una noche para recordar, protagonizada por una voz que ya forma parte de la historia de la ópera… y también un poquito de la historia cultural de Las Palmas de Gran Canaria.
Oviedo Filarmonía
25 años al ritmo de una ciudad
Con una personalidad lírica y versátil, Oviedo Filarmonía ha sido, desde su nacimiento en 1999, mucho más que una orquesta: es parte viva de la identidad musical de la ciudad. Nació como Orquesta Sinfónica Ciudad de Oviedo para acompañar el crecimiento cultural local, y en 2024 celebró su 25º aniversario recibiendo la Medalla de Plata de Oviedo.
Es la orquesta titular del Festival de Teatro Lírico Español, del Festival de Danza del Teatro Campoamor y de varios ciclos importantes como el de Piano Luis G. Iberni. También forma parte de la temporada de la Ópera de Oviedo y ha llevado su música a espacios tan variados como el estadio Carlos Tartiere, plazas, universidades e incluso proyecciones de cine con banda sonora en vivo.
A lo largo de su trayectoria ha compartido escenario con figuras como Juan Diego Flórez, Midori, Bryn Terfel o Elina Garanca, y ha trabajado con directores de renombre como Zubin Mehta y Alberto Zedda. Además de su impecable agenda artística, ha apostado fuerte por lo social: conciertos solidarios, educativos y en streaming han reforzado el vínculo con su público.
Bajo la batuta actual de Lucas Macías, y tras etapas clave con Friedrich Haider y Marzio Conti, la orquesta sigue en plena forma. Sus grabaciones para sellos como Naxos o Warner Classics y su presencia en la AEOS demuestran que Oviedo Filarmonía no solo es una joya local: también suena fuerte más allá de Asturias.
Christopher Franklin
Un director con fuerte presencia internacional
Christopher Franklin es un director estadounidense con un gran dominio tanto en conciertos como en ópera. Conocido por su intuición teatral y actuaciones vibrantes, desarrolló su carrera en Italia, donde actualmente vive, y es especialista en repertorio operístico italiano.
Desde 2024 es director principal de la Minnesota Opera en Minneapolis, cargo que ocupará hasta la temporada 2028/29. Ha dirigido en los teatros y festivales de ópera más importantes de Italia, como el Rossini Opera Festival, Teatro San Carlo de Nápoles o Arena de Verona, y también en escenarios internacionales destacados como el Musikverein en Viena, Teatro Real de Madrid o la Ópera de San Francisco.
Franklin ha sido director invitado de orquestas prestigiosas como la London Philharmonic, Royal Philharmonic, Sydney Symphony o la Orquesta Filarmónica Checa de Praga, entre otras.
Entre sus producciones recientes destacan montajes de Turandot, Hansel y Gretel, Peter Grimes, Die Fledermaus, I Puritani y Otello en teatros de Valencia, Tokio, Barcelona, Tenerife y Minnesota, entre otros.
Además, mantiene una estrecha colaboración con el tenor Juan Diego Flórez, con quien ha realizado numerosas giras internacionales.
Formado en Pittsburgh, Franklin estudió violín desde niño y luego dirección con maestros reconocidos en escuelas como Pierre Monteux, Universidad de Illinois, Peabody Conservatory y Tanglewood Music Center. Ha ganado premios importantes, incluyendo el primer lugar en el Concurso Internacional de Dirección Gino Marinuzzi y el premio “Franco Ferrara” en la Academia Chigiana de Siena.







